民族歌剧《沂蒙山》作为山东省贯彻落实习近平总书记2013年视察临沂时关于大力弘扬沂蒙精神重要指示的一项重要文艺成果，旨在通过舞台表演，全景式展现沂蒙人民为中国革命做出的巨大牺牲和历史贡献，以发扬光大“军民水乳交融、生死与共铸就的沂蒙精神”。

歌剧《沂蒙山》以沂蒙山根据地发展壮大的真实历史为背景，以抗日战争为主线，以大青山突围、渊子崖战役为创作素材，讲述了海棠、林生、夏荷、孙九龙等人在国家危亡与个人命运的紧密相连中，牺牲小我、军民一心、团结抗战的故事。歌剧不但生动展现了沂蒙山区群众参军参战、拥军支前的感人事迹，还塑造了许多有血有肉的人物形象，坚毅勇敢、无私奉献的崖子村村民海棠就是其中的代表。

沂蒙山作为抗日战争时期我党最重要的革命根据地之一，涌现出无数可歌可泣的英雄诗篇，百万人民拥军支前，十万英烈血洒疆场，为民族独立和人民解放做出了巨大牺牲和卓越贡献。

该剧自2016年10月着手策划创作，为确保剧目创作质量，剧组先后六次回到沂蒙山进行创作采风，故事创意和剧本文本经过十余次座谈研讨、九次重大修改。民族歌剧《沂蒙山》历时一年半精心创作，汇聚了国内一流的设计制作团队。歌剧由黄定山总导演，栾凯作曲，王晓岭、李文绪编剧，杨又青指挥，著名音响设计宋多多老师担纲音响总设计，并邀请王丽达、王传亮、张卓、金郑健、杨小勇、蒋宁、雷岩等知名歌唱家饰演主要角色，组建起全国一流的创演团队，强大的阵容为《沂蒙山》民族歌剧提供了高质量的内容保障。

作为2018年民族歌剧传承与发展工程重点扶持剧目，是弘扬民族艺术、民族精神的重要文化窗口。宋多多老师曾表示：“近20年来，由于国家处于改革开放攻坚时期，政治重心偏向经济发展，对于民族歌剧创新发展投入不足，优秀剧目匮乏，无法产生像影响一代又一代人的《江姐》、《北风吹》、《白毛女》等经典剧目那样被传唱。在这样的环境背景下，时代的革新迫切要有能彰显民族文化自信的艺术题材和形式，歌剧作为西洋“舶来品”，运用洋为中用的方法，结合新时代技术手段，与时俱进，创作出能广为流传的精品，为年轻人树立深入人心的价值观念，传承中华民族的优秀文化精神。而音响设备要为艺术服务，既要贴切内容，又要做到语言清晰，动态范围大，氛围浓烈，使观众喜闻乐见，为表演增添浓墨重彩。”

歌剧演出的形式与需求和一般舞台表演不同，在营造环境氛围感上有更加强烈的追求，民族歌剧《沂蒙山》希望通过视觉观感和听觉内容的呈现传达沂蒙人民艰苦奋斗，不畏牺牲的革命精神，在舞蹈和歌唱声中引起观众深度共鸣。因此这就要求声场的构建必须具有立体包围感，同时又不影响舞美效果。
为此，宋多多老师在舞台两侧边缘各设计了一组由KV2 Audio ES1.0*2+ES2.5*1+ES1.8*2担纲主扩声系统，并由两台配套功率放大控制器EPAK2500R管理及驱动，为观众区池座及楼座提供大动态高清晰的声场覆盖。在舞台区，由于歌剧要以大山形式再现沂蒙环境地貌特征，还要满足演员在台上不同位置、不同歌唱方式的声音需求，则选择了KV2 Audio ESD5、ESD6、ESD36小尺寸扬声器系统分布在舞台不同位置，作为舞台监听，通过ESP4000功率放大器进行驱动，为不同表演区域构建了全方位高清晰的声音覆盖。
另外，为了表现真实的当时环境，在舞台后区以及观众区周围，均设计了ESD10及ESD6效果声扬声器系统，共有16个音效通道，真实还原了当时的情境。
整部剧分为6场，共有40个唱段，演唱形式丰富多样，涵盖了男女独唱、对唱、二重唱、四重唱、混声合唱等。每为演员身上都有微型无线话筒，总共有60多个，现场音乐全部由交响乐团提供，为了保持各乐器声部的平衡，以及弥补乐池空间的限制，采用了40支有线乐器拾音器及合唱话筒。

河南艺术中心位于河南省郑州市郑东新区CBD核心区。由加拿大国际著名设计大师卡洛斯·奥特设计。灵感来源于河南出土文物乐器陶埙、石排箫和贾湖骨笛的造型，艺术墙的设计源自黄河波涛翻卷的浪花造型。充分体现了古代中原文化与现代建筑艺术的完美结合。

河南艺术中心由大剧院、音乐厅、小剧场、美术馆、艺术馆5个单体建筑组成。其中，大剧院是艺术中心核心功能建筑，以演出中外歌剧、舞剧、大型歌舞为主，同时亦可满足表演的芭蕾舞、话剧等各种艺术的需要。有1860个座位，面积24864平方米，分池座、椅座和包厢三部分。

巍巍蒙山高，滔滔沂水长。民族歌剧《沂蒙山》书写了民族革命精神，传唱了红色记忆。